1970
Le président Georges Pompidou intègre un Centre de recherche acoustique au programme du Centre Beaubourg et en confie la direction au compositeur Pierre Boulez.
1974
Naissance de l’Ircam, annoncée lors d’une conférence de presse.
Premiers concerts au Théâtre d’Orsay.
1977
Ouverture du bâtiment conçu par Renzo Piano et Richard Rogers.
Inauguration de l'Espace de projection.
1978
Premières manifestations publiques à l'Ircam.
1981
Mise au point du système 4X, dernier maillon de la série de processeurs de sons numériques développée depuis 1976.
Création de Répons, première œuvre de Pierre Boulez réalisée à l'Ircam.
1986
Publication du premier numéro de la revue InHarmoniques.
1988
Création de Max, logiciel destiné à traiter en temps réel l'interaction entre ordinateur et interprète.
Création de Modalys, logiciel de synthèse par modèles physiques.
1990
Création du Cursus international de composition et d'informatique musicale.
Extension du bâtiment : la tour Renzo Piano.
1992
Laurent Bayle succède à Pierre Boulez qui devient directeur honoraire.
Sortie du magazine Résonance et de la collection Les Cahiers de l'Ircam.
Première opération portes ouvertes.
1993
Lancement du Forum Ircam : la communauté des utilisateurs des logiciels de l'Ircam.
Lancement d'une politique de valorisation industrielle.
Création du Master Atiam en collaboration avec plusieurs universités et établissements d'enseignement supérieur.
1994
Lancement d'une collection de disques monographiques en collaboration avec l'Ensemble intercontemporain et Adès.
Création d'AudioSculpt, logiciel graphique permettant de manipuler le son.
1995
L'Ircam et le CNRS s'associent autour d'une unité mixte de recherche intitulée Ircam-CNRS, puis Sciences et technologies de la musique et du son (STMS UMR 9912).
Création du Spatialisateur, logiciel destiné à l'acoustique des salles, à l'espace sonore urbain et au concert.
1996
Inauguration de la médiathèque de l'Ircam.
Extension du bâtiment : réhabilitation du bâtiment Jules-Ferry et des Bains-Douches par les architectes Daniel et Patrick Rubin.
1998
Première édition du Festival Agora.
Création d'OpenMusic, environnement de programmation visuel pour la création d'applications de composition assistée par ordinateur.
1999
François Raffinot rejoint l'Ircam pour y diriger le nouveau département de création chorégraphique.
2002
Bernard Stiegler prend la direction de l'Ircam.
Livraison des Musique Lab, logiciel conçu par l'Ircam et le ministère de l'Éducation nationale, destiné à l'enseignement musical dans les collèges et lycées.
Première édition des Résonances, rencontres scientifiques et internationales sur les technologies musicales.
2004
Lancement de nouveaux groupes de recherche musicale (orchestration, rythme, voix).
2005
Première édition de la nouvelle revue annuelle de l'Ircam L'Inouï, avec les éditions Léo Scheer.
2006
Frank Madlener succède à Bernard Stiegler à la tête de l'Ircam : la direction artistique devenant direction générale de l'institut.
Publication du premier numéro de L'Étincelle, journal pluridisciplinaire de la création à l'Ircam.
Lancement de la collection Musique/Sciences en coédition avec Delatour-France.
2007
Création du nouveau Cursus 2 pour les jeunes compositeurs, en partenariat avec le Fresnoy et les conservatoires européens.
2008
Lancement de Sirènes, nouvelle collection discographique pour la musique contemporaine réunissant l'Ensemble intercontemporain, l'Ircam et Kairos.
L'Ircam s'associe au CENTQUATRE-PARIS, nouvel établissement culturel de la ville de Paris, pour créer une avant-scène expérimentale.
2009
Dans le cadre du festival Agora, première utilisation du système WFS en situation de concert pour la création de Philippe Schoeller.
Premier appel à projets pour la résidence en recherche artistique.
2010
Sorbonne Université rejoint le ministère de la Culture et de la Communication et le CNRS au sein de l'Unité mixte de recherche STMS.
Mise en œuvre de la valorisation industrielle.
Lancement des Ircam Tools, collection de plug-ins issus des laboratoires de l'Ircam et commercialisés par Flux::.
2011
Lancement des Ircamax, collection de patchs pour Max for Live.
2012
Première édition de ManiFeste, festival international et académie pluridisciplinaire.
Constitution d'une équipe de recherche commune Inria/Ircam sur les langages synchrones.
Inauguration du nouveau dispositif de spatialisation sonore multicanal équipant l'Espace de projection et combinant les systèmes WFS et Ambisonics.
2013
Essor de trois starts-up issues de l'Ircam : Niland, Phonotonic et Mogees.
Les Ateliers du Forum, qui fête ses 20 ans, réunissent la communauté des utilisateurs des logiciels Ircam.
Parution de l'ouvrage collectif Théories de la composition musicale au XXe siècle aux éditions Symétrie.
2014
Création et lancement d'un doctorat de recherche en composition, avec Sorbonne Universités, l’UPMC et Paris-Sorbonne.
Lancement de la Chaire UPMC sur la Mobilité et Qualité de Vie en Milieu Urbain, avec PSA et Renault.
2015
L'Ircam devient membre associé au Comité Colbert.
Lancement du «Music Technology Program» avec New York University.
2016
L'Ircam se place au cœur de l'Europe scientifique et artistique en coordonant le projet européen H2020 Vertigo Starts.
Avec Créative Europe, se déploient le réseau ULYSSES des académies et le projet Interfaces pour renouveler la forme du concert.
2017
Première édition du forum Vertigo, sur la création et l'innovation en lien avec les technologies numériques.
2019
L’Ircam crée Ircam Amplify, sa société de commercialisation des innovations audio. Véritable pont entre l’état de l’art de la recherche audio et le monde industriel au niveau mondial, Ircam Amplify participe à la révolution du son au 21ème siècle.
2020
La Banque des Territoires (Caisse des dépôts), Believe et E.T.R.E rejoignent l’Ircam au capital d’Ircam Amplify pour ses développements.
2022
Réouverture de l'Espace de projection après 8 ans de fermeture.
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